La voce dell’attore: tra prosa, cinema e teatro musicale
Piano formativo:
I ANNO:
- Respirazione ed uso del diaframma
- Elementi di foniatria e studio dell’apparato fonatorio
- Training vocale e ginnastica diaframmatica (livello base)
- Sperimentazione delle risonanze
- Potenziale espressivo della voce
- Rafforzamento dell’agilità vocale
- Lettura espressiva
II & III ANNO:
- Training vocale e ginnastica diaframmatica (1° livello)
- Studio delle differenti emissioni vocali per la resa espressiva
- Differenziazione stilistica nell’approccio vocale teatrale:
la tragedia greca
il testo classico
il testo poetico
l’opera moderna e contemporanea
- Tecnica vocale per l’acting on camera (modulo 1)
III ANNO:
- Training vocale e ginnastica diaframmatica (2° livello)
- Caratterizzazioni vocali del personaggio
- Audizioni e lettura all’impronta
- Tecnica vocale per l’acting on camera (modulo 2)
- Elementi di canto:
ritmo
intonazione
inquadratura delle proprie caratteristiche vocali in musica
potenziale espressivo della voce su musica
basi tecniche e differenze tra canto moderno, popolare e musical
scelta delle proposte musicali per le audizioni in base a vocalità e casting type
“Non potrei creare arte se credessi nei limiti umani”
Carlotta Tommasi, attrice e cantante, nasce a Roma nel 1983. Figlia d’arte, (madre cantante lirica, padre fu pianista e docente per il Conservatorio Santa Cecilia) si avvicina al mondo della musica fin da piccolissima studiando dapprima pianoforte classico e, successivamente, canto moderno.
Nel 2008 consegue la laurea in Psicologia mentre intraprende gli studi attoriali presso la scuola di recitazione “Cantiere Teatrale” diretta da P.T.Cruciani, studiando recitazione con C. Mascoli, M. Simeoli, A. Fornari, A. Fallucchi; canto con A. Greggia, A. Voce, S. Fresi e danza con L. Saraceni e I. Venantini. Prosegue la sua formazione frequentando stage di perfezionamento con Mattia Sbragia, Marco Simeoli e Giulia Randazzo (dalla quale verrà scelta per il ruolo di Clitemnestra in “Elettra e la caduta delle maschere” di M. Yourcenar nel 2013).
Nel 2009 è voce recitante in “lo Yemen raccontato dalle donne” -convegno internazionale per l’univerità “La Sapienza” di Roma – e, per la regia di E. Barresi, si esibisce in “la dodicesima notte” di W. Shakespeare. Sempre nello stesso anno porta in scena “una storia de borgata” di G. Quinto, sotto il patrocinio della Regione Lazio, presso “l’Estate Romana” del Comune di Roma. Con il regista M. Lops, nel 2011 e 2012, è attrice e cantante in “avanti il prossimo” e “la presidentessa” mentre, dal 2010 al 2014, sempre in qualità di attrice e cantante va in scena con “Il mistero del calzino bucato”, “Uno e basta”, “Standing ovation”, e “Suite 425” per la regia di M. Zadra. É performer nel musical “Orfeo agli inferi”, regia di U.Petrocelli (2010) e danzatrice in “Uccialì-tra storia e leggenda-”, performance per l’Università Popolare Mediterranea (2013) per la regia di Sabrina Camera.
Dal 2011 al 2013 studia musical theatre con C.Noschese, S.Bontempi, F.Angelini, C.Ginepro, F.Taverni e M.L.Baccarini vincendo una borsa di studio nel 2012. Nel 2013 viene selezionata per la masterclass “act, sing & audition Disney” di J.Lee presso il Teatro Nuovo di Milano e, nello stesso anno, entra a far parte del Centro Alta Formazione Teatrale di M.Bruno, con borsa di studio, dove si diploma nel 2014. Dal 2014 collabora con i registi Simone Leonardi (“R&G tutto questo è già successo”), E. Trinelli (“i triangoli neri”), M.R.Piparo (“Il Marchese del Grillo”, tourneè nazionale del teatro Sistina di Roma, con Enrico Montesano), A.Colucci e R. Andolfi (Sogno di una Notte di Mezza Estate) e molti altri. Nel 2018 si diploma performer presso l’American Musical Theatre Academy di New York con borsa di studio al merito. È docente di recitazione, canto ed uso della voce in diversi corsi e stage sul territorio nazionale ed autrice e regista di diverse pièce teatrali.
